28 de jul. de 2010

A vós A nós




 Parem! Parem o ato que a voz da Santa Dor vem alto suplicio fraternal perguntar aos vossos súditos de quais tolas destrezas foi um amigo capaz de cometer para receber tamanha penumbra de distâncias?  Por mais longínquas sejam as léguas que separam os mares e, por mais sabido que isso seja, é de infinita necessidade o grito escutar daquela que sempre almejei louros de glória.
 Por quais trilhas vós andastes, flores que colhestes faces que vos renderam suspiros algozes, quantas mãos vos ofereceram um prato e quantas palavras deixaram vossa língua cansada. Diga-me, sequer um átimo de suspiro de vida, que já me rendo em contentamento.
 Jamais deixais os olhos de um irmão ausente de vossos passos por mais que eu vos seja tolo, jamais!


Lembranças de um arcadismo nostálgico sobre a bela donzela Sra. Maristella.

11 de mai. de 2010

13 de abr. de 2010

O Retrato De Um Dia

 Foi o refugio perfeito para o descanso d'alma aflita. Uma cidadezinha ao sul de terras estrangeiras onde o tempo havia estacionado. As construções medievais, as casas velhas de madeira corroidas pelas primaveras contrastavam-se com a grama das praças e as copas verdes de cedros imensos que alcançavam o topo de um céu cinzento. Um cenário ideal para ser e estar comigo mesmo, um lugar meu.
 Em passos pequenos por entre vielas e becos resolvi parar em um café. Acomodei-me ao lado de fora e pedi um schnaps*. Em frente ao local havia uma pequena praça ornamentada com gérberas laranja e uma populosa massa de pombos. Bem ao centro um senhor grisalho em pé parado quebrava a imagem monótona do lugar, uma figura um tanto quanto curiosa. Vestia um colete verde sobre posto por um fraque vinho de camurça e calças preta de veludo. Seus cabelos desgrenhados e os pés pequenos mais lhe rendiam a pitoresca imagem de um duende irlandes expulso de um conto de fadas por ter perdido o encanto nas crianças. Já não bastando, como entreterimento aos olhos de forasteiros, o velho em troca de moedas tocava uma caixinha de música rudimentar que mais se ouvia o barulho da manivela do que a melodia. A música resoava pela praça como a chegada de um circo decadente onde as mulheres já não mais são barbadas.

O velho me saia de foco ao pedir outro schnaps. Forte e amargo, igual ao preço que se paga por perder um amor. Mas a questão não é essa, e as pequenas sutilezas daquele lugar iam dando cores aos meus olhos.
 Não muito distante dalí, começo a prestar a atenção na desenvoltura trôpega de um rapaz que caminhava pela praça e por entre as mesas dos cafés abordando as pessoas. Todas as vezes que o rapaz parava alguém ou um grupo de pessoas tinha-se a impressão de que ele falava uma inteira história de vida em questão de minutos, mas sempre recebia um balanço das cabeças alheias; de quem quer dizer: "Hoje não. Obrigado, mas não. Não!" Graciosamente o rapaz se despedia agradecendo com a mão esquerda erguida. Sem insistir voltava a perambular carregando consigo uma bolsa, pranchetas e papéis rabiscados com caricaturas de famosos e esboços de rostos de pessoas que um dia passaram pelas mãos desse artista de rua. Com certeza não era ninguém que chamasse a atenção, a não ser pelas abordagens, mas que de alguma forma, na condição de solitário observador, algo aguçou minha curiosidade. Cada vez mais ele se aproximava de onde eu estava. O rapaz vestia uma blusa branca e por debaixo uma outra azul sobressaia cintura abaixo com pequenos furos e rasgos denotando um estilo desleixado ou a falta de dinheiro mesmo. Um cachecol em tons de marrom  que mais lhe parecia sufocar e sapatos de couro desgastados que provavelmente fora comprado em uma feira de antiguidades vendido por sobreviventes de guerra. O mais curioso era a barra da calça dobrada em ambas as pernas um pouco acima do calcanhar mostrando suas canelas como quem vai pesacr em um rio raso, ingenuidade.
 O sol ia se pondo junto com as inúmeras pessoas que transitavam pela praça e vielas, a tarde se acabava como uma tomada única de um plano cinematográfico onde as cores, sons, indivíduos e movimento compunham a imaginária produção do meu próprio filme. Apesar da plenitude descritiva, parte de mim tinha a necessidade de compartilhar cada momento e fragmentos com pessoas que um dia passaram pela minha vida. Como se não bastasse a companhia de mim mesmo, um medo maior da solidão do que da própria morte.
 A sobriedade da cidade ia se perdendo aos mesmos instantes que a minha. Mais um schnaps descia em tragos quando uma mão sobresaltou em meu ombro e no meu ouvido gritado um "Boa Noite! Com Licença!". O susto me levou a derramar o licor como quem baba de tolice, e gritei: " ay givot!". Ao olhar para quem me assustara notei que era o jovem artista.
 - Fala íidiche? perguntou ele.
 - Não. respondi meio zonzo.
 - Então por que...
- Força do hábito, longa história.
- Tudo bem, desculpa tê-lo assustado. Não era minha intenção. Eu me chamo Kresten e vendo trablhos artísticos. Pinturas, desenhos e caricaturas. Estaria interessado? Tenho certeza que não irá se arrepender.
 Percebi que eu seria a próxima vítima, mas que mal faria me render a este momento? O quão distante seria nossos mundo para de imediato rejeitar uma gentileza desconhecida. Não me contive:
 - Tenha a bondade, sente-se comigo. Algo para beber? Dois schnaps.
 - Obrigado. Respondeu com certa estranheza.
- Confesso que o observei esta tarde daqui do café e acho que não teve muito sucesso hoje. Mas não pense que sou um maníaco que esteja lhe perseguindo.
 Ele riu sem graça mostrando seu dente canino encavalado, um sorriso torto de um trago amargo.
 - De vez em quando eu venho aqui tentar algumas moedas. Fora que eu me distraio do mundo quando estou desenhando. Mesmo que seja o rosto de alguém que nunca mais irei ver. Mas a cada linha de expressão que eu passo paro o papel me faz imaginar a história de cada um. Como, quantas vezes as linhas laterais dos olhos foram marcadas com risos e lágrimas? Isso me fascina...
 As palavras ganhavam maiores proporções e as perguntas menos impessoais. Nossas histórias de alcova sairam boca afora. Haviamos esquecido o propósito do início da conversa, mesmo que inconsciente, o "encontro" de "um" que precisava expor seus sentimentos com "outro" que tinha medo de ficar sozinho ganhou um novo propósito. Qual? Não sei. Mas tenho a certeza de que estávamos alí, bastava.
 Dentro de inúmeras curiosidades que nos mantinham conversando uma já estava fazendo minha língua coçar. Perguntei quando ele começou a desenhar.
 Suas sobrancelhas se levantaram como quem sabe que a resposta será difícil para uma pergunta simples. Ficou em silêncio por um tempo. Seus olhos verdes tornaram-se opacos e gentilmente logo eu retirei a pergunta. Ele não hesitou e respondeu: "Por obsessão". Da sua boca a história começou a desenrolar, seus olhos fitavam o céu e as mãos com os dedos entrecruzados davam a imagem de quem estava a rezar. As palavras tinham peso.
 " Era Outono quando tudo começou. Eu estava nessa mesma praça passando o tempo com meus amigos. Tomando vinho enquanto pensavamos em nossas vontades e almejos juvenis. Quando eis que meu olhar se prende em uma garota que passava. Seus cabelos ruivos ondulados quase lhe escondiam a face delicadamente pintada de sardas iluminavam o dia cinzento e seus olhos azuis demosntravam como o céu deveria estar. Uma pintura. Não conseguia parar de olhar, mesmo que tentasse. A poucos metros ela parou cumprimentando conhecidos e por alí ficou. Continuei olhando. Até que ela percebeu e nossos olhares se cruzaram, disfarcei olhando para cima movimentando o meu corpo como se eu estivesse disperso. Mas ela continuou a me olhar e sorriu. Senti-me um palhaço. Ela então, caminhou em direção a um bar e eu não pensei duas vezes, fui atrás. Chegando lá, eu me apresentei e fiz todos os cortejos elegantes que alguém enfeitiçado poderia fazer para ao menos saber o nome da pessoa. Ela continuava a rir, imaginei quais tolices havia eu cometido. Desculpando-se ela disse que achava engraçado como eu usava as barras da calça dobradas até o calcanhar em pleno Outono. Uma condição desprovida de justificativas que fazia jus a minha beleza única e instigante. Quis casar com ela naquele instante. Ninguém nunca havia me elogiado por quem eu era ou por algo que eu nunca chamaria de beleza. Depois desse dia nunca nos separamos.
 Passamos verões e invernos convictos de nossa lealdade. Até que um dia ela se foi. Sem explicações, rastros, foi-se. Para sempre.
 Desde então eu fecho meus olhos para lembrar do rosto dela, do olhar, do sorriso e do seu cheiro. Com medo de esquece-la eu comecei todos os dias a desenhar seu rosto em qualquer pedaço de papel que eu encontrava. Uma obsesão dolorosa, mas era a única maneira de manter vivo esse amor que nunca me fora consentido. Um amor que o mantenho vivo nas pequenas sutilezas do dia a dia, como: ao fazer um retrato de alguém eu discretamente traço as linhas e pequenos detalhes do rosto dela no desenho de outras pessoas, para onde sequer forem essas pessoas desconhecidas levarão marcadas em seus retratos um pouco da minha lembrança. Que se epalhe pelo mundo. Até mesmo nas barras da calça que eu nunca desfiz."
 (Nesse entremeio do desenrolar da história do Kresten, eu tive a idéia de pegar um lápis e uma de suas folhas em branco espalhadas na cadeira ao lado. Não sei como, mas a medida que o rapaz falava eu ia desenhando sua história como um quadrinho. Desprovido de habilidades plásticas fui feliz em riscos, quadrados e circulos. Uma infatilidade rústica. Percebendo ou não no que eu estava fazendo Kresten não se interrompeu e nem a mim)
 Apesar do final nada feliz Kresten não parecia abalado, era tranquilo no seu ar. Parecia que havia retirado um peso de suas costas, algo que há anos estava preso em acalanto.
 Antes de qualquer coisa a dizer sobre o que eu acabara de ouvir me desculpei pela indelicadeza de desenhar enquanto ele falava. Entreguei a ele o desenho e disse que algum dia alguém teria que fazer o que ele faz para os outros. Kresten pegou o desenho e olhou para além da imagem, seus olhos brilhavam. Abriu um sorriso mostrando as covinhas na bochecha com seus dentes tortos onde nunca foram tão retos e delicados. Feição de uma criança ao receber um doce da mãe, a ingenuidade que o deixava vulnerável pela pureza de receber algo sincero. Nunca mais vou esquecer a desconstrução das linhas de expressão de alguém que guarda com dor e amor um passado em contornos de linhas leves, por um desconhecido.
 Kresten entitulou: " Que seja nossa  Wunderkammer" .
 Nos abraçamos e nunca mais nos vimos.

*(íidiche) bebida alcólica.

26 de fev. de 2010

Não há palavras



 Outro dia pensando com meus dicionários e gramáticas normativas questionei os limites da lingua. Ainda mais quando se trata do sentimento e lingua. E muitas vezes há um limite.
 Quando nossos pais morrem viramos orfãos.    Quando nossos cônjuges morrem viramos viúvos(as). Quando nossos filhos morrem viramos...(?) Acho que nem mesmo a lingua foi capaz de criar uma palavra que expresse tamanha dor.

3 de fev. de 2010

Uma Partida Querida






É fato que ao longo dos tempos vamos colecionando pessoas e acontecimentos reais ou imaginários, independente da veracidade dos fatos que se misturam com o fruto imaginativo de nossas cabeças o que vale é a intenção de sentir e ser sentido. E ao abrir meu álbum de figurinhas eu sempre me deparo com essa lembrança, foi no acaso de estar sozinho em terras distantes procurando qualquer tipo de comunicação para interagir com aquele mundo e se sentir alguém comum. Eis que veio até mim um homem que, assim como eu tinha malas espalhadas pelo corpo e um olhar de despedidas. Suas botas entregavam quantas estradas já havia percorido em busca de algo. Minha cara não foi de muita simpatia, imagino eu, mas o sorriso que ele abriu no rosto ao pedir permissão para se sentar na minha mesa foi inegável. Afinal não iria perder nada em ser cordial com alheios. Uma figura magra, alta, cabelo com cortes irregulares, um bigode de cigano, os dedos amarelos e os dentes acinzentados me chamaram mais ainda a atenção. Apesar de aparentar algo feio e destrutivo, continuo a afirmar que foi um dos sorrisos mais bonitos que eu vi e senti nessa minha mísera condição de ser humano, que apartir dalí eu percebi que eu não era tão mísero assim.
 Sua terra era de algum lugar do leste e o seu nome curto de imponente pronuncia nunca fora tão bem pronunciado por um estrangeiro, disse ele. Istvan, assim se chamava o caboclo. De culturas e terras distantes nos unimos em sentimentos tão íntimos e próximos que as diferenças antropológicas se apagaram, eramos dois maltrapilhos que tinhamos como chão as infinitas estradas e o dilema das eternas despedidas que foram transformadas em duras casca na pele sensíveis ao menor sinal de nostalgia, melancólicos. Suas histórias, assim como as minhas, foram compartilhadas como irmãos de um sentimento comum.
 Independente dos lugares e das pessoas em que estivemos o grande dilema nos foi sempre ter que se despedir daquela única pessoa amada. Entre encontros e desencontros o infortúnio destino da separação será nossa sina. Cientes, apesar de tudo, na santa inocência do amor, um dia iriamos criar raizes com nossos amores. A questão é nunca acreditar na perda e jamais se acostumar com a despedida, mesmo essa estando alí todos os dias. É o ápice da batalha, rimos um do outro e nos auto-declamamos "Os Cavaleiros que Dizem Tchau"!
 Foi quando eu perguntei a ele como fazia para se despedir de seu grande amor, ele riu, ajeitou o bigode para fora da boca e deu um trago no cigarro sem filtro dando uma idéia de que sua vida se tornava tão amarela quanto seus dedos, como em uma fotografia sépia e velha. Dentre muitas magias que há na vida, uma delas é olhar um ser amado dormindo: a salvo dos olhos e da consciência, por um delicioso instante tem-se nas mãos sua parte mais íntima, indefeso. É a única maneira que eu tenho de me despedir sem lágrimas e de poder saber que alí sempre seremos um do outro...
 Faltavam poucos minutos para o trem do Istvan partir foi quando ele me deu uma lembrança da qual será minha única recordação física dele. Uma fotografia sua tirada em algum pais de lingua cirílica e despediu-se dizendo que não saberia se algum dia iriamos nos ver novamente e que muito nunca iria me ver dormindo, então, quando eu acordasse e visse sua fotografia ele provavelmente estaria dormindo em algum lugar e assim eu poderia não mais chorar ao me despedir de alguém.

Dedico essa minhas palavras a Jourrana Maristella que sempre estará comigo.



22 de set. de 2009

TURMINHA BACANA

  Eles não são conhecidos mundialmente, não possuem tanta notoriedade na mídia e a fama nem passa perto de seus pés, ainda bem que não. Provavelmente você já se deparou com algumas fotos em sites, revistas, jornais e até em capas de discos de bandas famosas dessas figurinhas que despontam cada dia no cenário artístico-fotográfico de Nova Iorque.
  Dash Snow, Ryan McGinley e Cass Bird são três fotógrafos que se destacam em suas particularidades de um novo viés da fotografia. Apesar de trabalharem independentes e de terem propostas estéticas diferentes, há uma linha tênue  no trabalho de cada um. A sexualidade e corpo são temas marcantes no universo desses fotógrafos, embora não sejam temas principais de projetos desenvolvidos por cada um, esses tópicos são indispensáveis para eles. Já está incrustrado em cada ponto revelado que nos leva sentir a necessidade de mostrar para nós mesmos e para o mundo a beleza, a naturalidade, o visceral, do que foi criminalizado pela nossa sociedade e retratar indivíduos que muitas vezes não são chamados de comuns.
  Obviamente não tenho a pretensão de fazer críticas de arte, até porque esse nem é o meu forte e longe de mim discutir "arte". Foi através do meu passatempo predileto, isolar-se do "mundo" e procurando alternativas de combater o tédio que me levaram a criar o hábito de pesquisar fotógrafos e afins. Foi assim que eu cheguei nessa turminha bacana que merece uma atenção.

DASH SNOW: (abaixo, o próprio Dash Snow)
Infelizmente no dia 24 de Julho de 2009 o fotógrafo foi encontrado morto no Hotel Lafayette na região leste da cidade de Nova Iorque. Aos 27 anos o jovem foi encontrado em uma cena que bem representava sua característica fotográfica. Policiais e detetives encontraram duas latas de cerveja, uma garrafa de rum e uma mochila contendo restos de heroína e duas siringas usadas. Morte declarada por overdose.
  Poderiamos dizer que Dash era o mais novo Larry Clark(fotógrafo e diretor que ganhou fama pelo filme Kids nos anos 90). Seu trabalho que era feito em Polaroides não havia encenações e poses. A retratação do sexo, uso de drogas, violência, prostituição e uma franqueza da realidade nua e crua de um estilo de vida "decadente" de jovens artistas nova-iorquinos e os seus ciclos de convivência.
  Para quem aprecia o mundo das ruas e tem estômago forte irá gostar do trabalho do Snow.
Site de Dash Snow

                                                                                                (polaroide: Dash Snow)

   RYAN McGINLEY:
            (foto: Ryan McGinley)

  O fotógrafo e designer de 32 anos têm um vasto currículo em galerias de arte pelo mundo e publicações em livros. Bem diferente do Trabalho de Dash Snow, que por coincidência era seu melhor amigo, Ryan propõem a natureza e a naturalidade. Corpos nus é destaque no meio de lugares inóspitos com luzes quentes e avermelhadas, longe de julgamento de padrões. A androginia e a idéia de assexualidade são o que compõem seu trabalho de 2008 intitulado "I Know Where The Summer Goes"(do inglês, Eu Sei Para Onde Vai O Verão). Tal trabalho ganhou notoriedade quando virou tema de capa e encarte do último disco da banda islandesa Sigur Rós, chamado Gobbledigook (incontável, bagunça, em islandês).
  Para quem gosta de temas relacionados à natureza, naturalismo, androginia, ou seja, para quem gosta de sair "como veio ao mundo" sem pudor nenhum vai conferir o trabalho desse cara que vai fazer bem aos olhos!
Site do Ryan McGinley

 (foto: Ryan McGinley)

CASS BIRD:
Cass Bird ganhou destaque depois de uma exposição em formato de calendário intitulada "Lesbia JD's Utopia", que tinha como modelo principal a ex-integrante da banda Le Tigre Jd Samson. Basicamente um calendário para mulheres que se relacionam com mulheres. Ganhou espaço em capas de revista como a The New York Times Magazine, Fader e entre outras. Sendo, inclusive, convidada a fotografar o álbum Beverly Hills da banda Weezer. Mas não é pela merecida notoriedade que Bird ganhou ao longo dos anos que ela deixou de lado seu lado político e artístico decaírem. Suas fotografias, na maioria em paisagens urbanas e documentais, retratam de vidas que resistem e que criam alternativas para as estruturas de normas sociais. Mostrando uma convergência de estilos alternativos, com concepções de maternidade, família, papéis de gênero, sexualidade e feminismo. Um trabalho bem interessante que com certeza tem os meus votos de predileto. (foto a esquerda: cass bird)

  Pode-se perceber que além das questões de sexualidade e corpo e afins, todos os fotógrafos possuem uma ligação com música e bandas. Por isso, eu imaginei uma trilha sonora para cada um deles. Obviamente, quem for conferir o trabalho dessa galera pode seguir o "set list" de fundo que segue abaixo, ou mesmo apreciar o silêncio.

                                                             (foto: cass bird)                      
      
Dash Snow - banda Barr com a música The B-Side Is Silent ( dá para assistir no youtube e inclusive conferir a participação especial do Dash Snow no clipe)

Ryan McGinley - banda Sigur Rós com a música Gobbledigook

Cass Bird - banda New England Roses com a música All For The Day (detalhe que a Jd Samson participa dessa banda junto com o vocalista do Barr) dá para escutar o som no myspace deles






17 de set. de 2009

Proclamando Nossos Corpos

  Há quem diga que beleza põe a mesa, há quem diga que é necessária, há quem diga que é o que está na mídia, há quem diga que é relativa que é subjetiva que não importa. Todos nós conhecemos o bombardeio de informações visuais que a mídia nos impõe como concepção de beleza. Do genocídio que a indústria da moda cria no comportamento. Da indústria pornográfica e a imposição de corpos perfeitos para satisfazer o desejo. Uma luta de criatividade e ganância em criar o inacessível para o comum, para mim e para você. E o pior é que nós a compramos e aceitamos essa padronização de deusas e deuses gregos.
  E seu eu dissese que aquele deus grego tem algo a menos do que o previsto? E se eu lhe contasse que aquele cara que lhe faz tremer nas bases tem algo mais do que o inimaginável? E se não fosse nem aquele e nem aquela? E se eu sugerisse que essas pessoas circulam por nós todos os dias e muitas vezes nem percebemos. E muitas vezes já olhamos com olhares de desejo e nem sequer imaginamos o que esconde por de trás desses corpos. E se a verdade viesse à tona e mostrasse que Ele tem o que Elas têm? Ou que tinha o que Elas têm? Seu desejo mudaria? Acabaria o tesão? Teria nojo? Vergonha? Sentir-se-ia traído?
  Sim, estou escrevendo de homens que venceram e vencem a cada dia a barreira social e biológica do gênero para criarem-se como homens. Cansados de se esconderem nesse esteriótipo do corpo endeusado e excitados em criar não só uma visibilidade política, mas uma notoriedade de sensualidade sobre seus corpos. E isso aconteceu, e está acontecendo neste exato momento.
  Em 1987, o até então jovem californiano Loren Cameron de 28 anos, começou sua transição de Mulher Para Homem (FTM, do inglês Female To Male). No ano de 93 ele começou sua carreira de fotógrafo e havia ao longo dos anos fotografando sua própria transição corporal. O que o levou a fotografar outras pessoas transexuais. "O que era para ser no começo apenas uma documentação pessoal da minha jornada, rapidamente me envolveu transformando em uma missão apaixonante. Instantaneamenete eu comecei a fotografar outras pessoas trans que eu conhecia e me senti obrigado em documentar seus sentimentos e seus corpos triunfados. Eu estava esperançoso de me tornar visível e desejado, e em troca, dar a visibiladade e a oportunidade das outras pessoas trans serem também desejadas. Eu queria que o mundo nos visse, eu digo, realmente nos visse", declara o fotógrafo. E foi o que ele fez!
  Em 1996 ele publica seu primeiro e notório livro de fotografia, o Body Alchemy: Transsexual Portraits. Eu particularmente tive a oportunidade de folhear o livro e babava a cada página, é claro que sou suspeito para falar já que sou publicamente assumido como um T-lover dos FTM, mas a questão não é essa. As fotos clássicas de nu artístico estão alí, mas com uma roupagem de questionamentos a beleza, o corpo e o desejo.


                                                          

Não satisfeito, Cameron foi além e publicou em 2001 o livro Man Tool: The Nuts and Bolts of Female To Male Surgery. Um livro que representa a urgência de contar e mostrar as transformações cirúrgicas e hormonais de um FTM. Um livro com mais de 40 fotos documentando experiências pessoais, cirurgias e sensações sexuais. Mais tarde o fotógrafo publica uma seleção de fotos durante os anos de 1997 e 2001 em uma excursão internacional sobre corpos, o livro Cuerpos Fotografiados Por Cameron 1 y 2. Infelizmente não tive ainda acesso a esses três últimos livros, porém, o Man Tool você consegue ler algumas partes pela internet. O que vale é uma das primeiras e notórias demonstrações artísticas em prol da visibilidade de homens transexuais e a construção de novos corpos.

 A NOVA GERAÇÃO 
   Dando esse título dá a entender que Loren Cameron é de um tempo distante, mas convenhamos que nos anos 90 documentar em fotografia nu artístico de transexuais era mais do que novidade e tabu quebrado. Se pararmos para pensar que na Rússia a homossexualidade deixou de ser patologia em 1999, podemos falar já de uma nova geração.
  Inspirado pelo trabalho de Cameron, o tatuador, designer e fotógrafo francês Kael T Block percebeu o poder e a importância de criar referências positivas da sua jornada de transição como um FTM. De criar imagens e textos que tocassem o coração e a mente do expectador, foi quando ele começou a colecionar fotos e histórias de outros homens trans.
  Em 2004 Kael criou o projeto XXBoys, que de inicio seria um projeto fotográfico acoplado de histórias escritas pelos próprios modelos. Construiu um blog, mas as coisas cresceram e o projeto virou um movimento artístico e político com base na teoria Queer. Todo o trabalho hoje está na internet dividido em dois site, um é o site pesoal e profissional do fotógrafo e o outro é do grupo XXBoys que tem como objetivo fotografar jovens homens trans pelo mundo inteiro, no site você confere jovens belíssimos da Europa, EUA e Canadá. No próprio site, que é extremamente interativo, existe uma ficha de inscrição para os garotos que gostariam de ser fotografados e terem seuas história documentadas.
  Hoje em dia o grupo tem vários seguidores além de terem se juntado a grupos políticos como o ACT-UP e o francês EXISTRANS. Diferente do trabalho de Cameron, Kael teve a preocupação não só da construção de um novo olhar sobre a sensualidade de "novos" corpos, mas da visibilidade política/social desse grupo que é tão pouco comentado e citado nas preocupações políticas dos LGBT´s. Quando o assunto é no Brasil, nem se fala.
  " A beleza não está na definição do corpo, dos músculos e das roupas. A beleza é a energia que você sente. A beleza vem da vida. Nós estamos em todos os lugares e nós somos lindos. Nós precisamos ser vistos como realmente somos, precisamos celebrar nossos corpos, e mudar a imagem de que os homens trans são tristes, loucos, solitários e incompletos." diz Kael.
  Esse projeto almeja criar a mudança na mentalidade da sociedade, dos olhos inquisidores e dos corações desses garotos.
  Sim, eles se auto proclamam gostosos, sensuais e dignos de tamanha beleza. Que suas cicatrizes sejam apenos o começo de um novo olhar sobre o corpo e desejo.
  Definitivamente eles são tudo isso e mais um pouco, aja libido!


                                                                         Kael T Bloc